Keyboard Traditions in French music art in first half of 20 Century: communicative aspect

Olena Zhukova


Article is devoted to the questions of preservation and interpretation of the French keyboard traditions, which appear here as a peculiar communicative code, clear both to the composer and performer.

Relevance of the study is in the fact that musical text in the score, which should not be considered as complete guideline for the performer’s interpretation, requires additional explanations for “decoding”. The commitment of the detailed instructions reaches a quite high degree in French keyboard music. The performer’s interpretation requires the knowledge not only of symbols themselves, but also of historical context, of literary and scientific sources. In the Ukrainian musicology this area is still not enough investigated.

Thus, the main objective of the study can be considered as the compensation of blanks in the studying the French musical traditions at the example of the keyboard music of the different periods of the French music history, the involving the foreign sources to the field of research; involving the experience of the foreign colleagues to the educational and creative process. During the research the theoretical and empirical methods were applied: the studying of the musical and theoretical literature, the experience of the foreign colleagues in the master-classes format, the analysis of the music pieces.

The Results of research were received during the studying the literature and music pieces, the analysis and the summarizing of the information, masterclasses with the European musicians, the author’s own work at the pieces, the teaching work. Due to that it was possible to accumulate a significant experience in the questions of the interpretation for the transmitting to a new generation of the performers and scholars. The study was done following the experience received not only from the documentary fixed information, but also from the other, often verbal or unevident sources, which substantially enriches the common picture.

In such a manner, the conclusions allow to consider the French keyboard traditions as the unique carrier of the valuable information for the performer and the scholar, which helps to understand keyboard music of French authors deeper, than the clear music score suggest — and, respectively, having a specific communicative potential.

The study’s significance for the science, art and education lies in the active development of the problems of the correct interpretation of the keyboard music by French composers is capable to raise substantially the level of performer’s understanding and the scientific thinking of this music, its national specific features, enriching thereby the palette of the keyboard repertoire.


tradition; keyboard traditions; communications; interpretation; musical text; musical text


Аdzhemov, К. (1972). Unforgettable : memories, outlines and articles [Nezabyvaemoe: vospominanija, ocherki i stat’i]. Moskow: Muzyka, 152 p. [in Russian].

Asaf’ev, B. (1975). French music and its modern representatives, Foreign music of the 20 century [Francuzskaja muzyka i ejo sovremennye predstaviteli. Zarubezhnaja musyka XX veka], Moskow, pp. 112–126 [in Russian].

Berehova, O. M. (2013). Integrative processes in the music culture of Ukraine in the ХХ–ХХІ centuries [Integratyvni protsesy v muzychnii kulturi Ukrainy XX–XXI stolittia]. Institute for Cultural Research of the National Academy of Arts of Ukraine. Kyiv, 232 p. [in Ukrainian].

Berehova, O. M. (2009). Culture and communication: discourses of the creation of culture in Ukraine in the 21 century [Kultura ta komunikatsiia: dyskursy kulturotvorennia v Ukraini u XXI stolittia]. Institute for Cultural Research of the National Academy of Arts of Ukraine. Kyiv, 175 p. [in Ukrainian].

Berehova, O. M. (2009). Communication in music performance as a culturological problem [Komunikatsiia v muzychnomu vykonavstvi yak kulturologichna problema]. Scientific gerald of Tchaikovsky National music academy of Ukraine. Composer and modernity [Naukovyi visnyk Natsionalnoi muzychnoi akademii Ukrainy imeni P. I. Chaikovskoho. Kompozytor i suchasnist]: collection of articles. Kyiv, No. 84., pp. 209–218 [in Ukrainian].

Berehova, O. M. (2009). Music communication: tendencies and challenges of the time [Muzychna komunikatsiia: tendentsii i vyklyky chasu]. Scientific gerald gerald of Tchaikovsky National music academy of Ukraine. Composer and modern sociocultural medium [Naukovyi visnyk Natsionalnoi muzychnoi akademii Ukrainy imeni P. I. Chaikovskoho. Kompozytor i suchasne sotsiokulturne seredovyshche]: collection of articles. Kyiv, No. 75, pp. 79–95 [in Ukrainian].

Berehova, O. M. (2005). The role of text in communication processes: between the discourse and interpretation [Rol tekstu v komunikatsiinykh protsesakh: mizh dyskursom ta interpretatsiieiu». National Academy of Managerial Staff of Culture and Arts Herald [Visnyk Natsionalnoi akademii kerivnykh kadriv kultury i mystetstv]. Kyiv: Milenium, No.4, pp. 37–46 [in Ukrainian].

Berehova, O. M. (2005). Communication characteristics of the music piece in the light of the theory of Medushevskyy [Komunikatyvni osoblyvosti muzychnoho tvoru v svitli teorii V. Medushevskoho]. Cultural studies [Mystetstvoznavchi zapysky]: collection of articles. Kyiv: Milenium, No. 8, pp. 3–15 [in Ukrainian].

Herasymova-Persydska, N. O. (1979). Dialog with the past [Dialoh z mynulym]. Music [Muzyka], No.8, pp. 8 [in Ukrainian].

Druskin, M. (1973). About the Western-European music of the 20 century [O zapadno-evropejskoj muzyke XX veka], Moskow: Sov. kompozitor, 271 p. [in Russian].

Zharkova, V. (2003). Ravel “Two epigrams of Clement Marot” : the sight to the future (abuth the ways of the crossing traditions) [Ravel «Dvi epihramy Klemana Maro» : pohliad u maibutnie (pro shliakhy peretynu tradytsii)]. Scientific gerald of Tchaikovsky National music academy of Ukraine: XX century music: a view from XXI [Naukovyi visnyk Natsionalnoi muzychnoi akademii Ukrainy im. P. I. Chaikovskoho: Muzyka XX stolittia: pohliad iz XXI], No.44, pp. 114–125 [in Russian].

Zhukova, О. А. (2009). Piano music of F. Poulenc in the context of the French keyboard traditions [Fortepianna tvorchist F. Pulenka v konteksti frantsuzkykh klavirnykh tradytsii], abstract PhD diss. (art crit.). Odessa State A. V. Nezhdanova Academy of Music. Odessa, 16 p. [in Ukrainian].

Kovalenko, E. (1995). Piano schools of France of the 1st half of the 20 century [Fortepianni shkoly Frantsii pershoi polovyny XX stolittia]: training manual. Odesa: ODK, 164 p. [in Ukrainian].

Couperin, F. (1973). The art of playing the harpsichord [Iskusstvo igry na klavesine]. Moscow: Muzyka, 152 p. [in Russian].

Sikorska, N. V. (2016). Baroque Keyboard Music in the Second half 19 century's editions: Establishment of the Historically Informed Performance [Klavirna muzyka baroko v redaktsiiakh druhoi polovyny XIX stolittia]. PhD diss. (art crit.), National Music Academy of Ukraine, 287 p. [in Ukrainian].

Solomein, A. (2003). French national humanitarian tradition: specific and genesis [Francuzskja nacional’naja gumanitarnaja tradicija: specifika i genezis]. Theoretical journal “Credo” [Teoreticheskij zhurnal “Credo”]. Available at: (accessed: 22.06.2019) [in Russian].

Harnoncourt, N. (2002). Music as the language of sounds. The way to the new understanding of the music [Muzyka yak mova zvukiv. Shliakh do novoho rozuminnia muzyky]. Sumy: Sobor, 184 p. [in Ukrainian].

Shabaltina, S. (2013). Harpsichord through the ages. Notes of an artist [Klavesin skvoz’ veka. Zametki ispolnitelja]. Kyiv: Ukrainskyi priorytet, 160 p. [in Russian].

Shadrina-Lychak, O. (2016). Non-mesured prelude as a phenomenon of the performing arts of the baroque era [Bestaktovaja preljudija kak fenomen ispolnitel’skogo iskusstva jepohi barokko]. Kyiv musicology [Kyivske muzykoznavstvo], No.54, pp. 236–245 [in Russian].

Booth, C. (2010). Did Bach Really Mean That?: Deceptive Notation in Baroque Keyboard Music. Soundboard, Wells, 349 p. [in English].

Dolmetsch, A. (2005). The interpretation of the Music of the 17th and 18th Centuries. Dover publications, INC., Mineola ; New York, 518 р. [in English].

GOST Style Citations

Аджемов К. Незабываемое : воспоминания, очерки и статьи. Москва : Музыка, 1972. 152 с.

Асафьев Б. Французская музыка и её современные представители. Зарубежная музыка ХХ века. Москва, 1975. С. 112–126.

Берегова О. M. Інтегративні процеси в музичній культурі України ХХ–ХХІ століть. Київ: Ін-т культурології НАМ України, 2013. 232 с

Берегова О. M. Культура та комунікація: дискурси культуротворення в Україні ХХІ століття. Київ: Ін-т культурології Акад. мистецтв України, 2009. 175 c.

Берегова О. M. Комунікація в музичному виконавстві як культурологічна проблема // Науковий вісник Національної музичної академії України імені П. І. Чайковського. Вип. 84 : Композитор і сучасність : зб. наук. ст. Київ, 2009. С. 209–218.

Берегова О. M. Музична комунікація: тенденції і виклики часу // Науковий вісник Національної музичної академії України імені П. І. Чайковського. Вип. 75 : Композитор і сучасне соціокультурне середовище : зб. ст. Київ, 2009. С. 79–95.

Берегова О. M. Роль тексту в комунікаційних процесах: між дискурсом та інтерпретацією. Вісник Державної академії керівних кадрів культури і мистецтв. Київ: Міленіум, 2005. No 4. С. 37–46.

Берегова О. M. Комунікативні особливості музичного твору в світлі теорії В. Медушевського // Мистецтвознавчі записки: зб. наук. праць. Київ : Міленіум, 2005. No 8. С. 3–15.

Герасимова-Персидська Н. О. Діалог з минулим // Музика. 1979. No 6. С. 8.

Друскин М. О западноевропейской музыке ХХ века. Москва : Сов. композитор, 1973. 271 с.

Жаркова В. Б. Равель «Дві епіграми Клемана Маро» : погляд у майбутнє (про шляхи перетину традицій) // Науковий вісник Національної музичної академії України імені П. І. Чайковського. Вип. 44 : Музика ХХ століття: погляд із ХХІ : зб. ст. Київ, 2006. С. 114–125.

Жукова О. А. Фортепіанна творчість Ф. Пуленка в контексті французьких клавірних традицій : автореферат дис. ... канд. мистецтвознавства : спец. 17.00.03 Музичне мистецтво / Одеська держ. муз. акад. ім. А. В. Нежданової. Одеса, 2009. 16 с.

Коваленко Е. Фортепіанні школи Франції першої половини ХХ століття : навч. посіб. Одеса : ОДК . ім. А. В. Нежданової, 1995. 164 с.

Куперен Ф. Искусство игры на клавесине. Москва : Музыка, 1973. 152 с.

Сікорська Н. В. Клавірна музика бароко в редакціях другої половини ХІХ століття: становлення історично інформованого виконавства : дис. ... канд. мистецтвознавства : спец. 17.00.03 Музичне мистецтво / Нац. муз. акад. України ім. П. І. Чайковського. Київ, 2016. 287 c.

Соломеин А. Французская национальная гуманитарная традиция : специфика и генезис.
Теоретический журнал «Credo». 2003. URL: (дата обращения: 25.04.2019).

Харнонкурт Н. Музика як мова звуків. Шлях до нового розуміння музики. Суми: Собор, 2002. 184 с.

Шабалтина С. М. Клавесин сквозь века. Заметки исполнителя. Киев: Український пріоритет, 2013. 160 с.

Шадрина-Лычак О. В. Бестактовая прелюдия как феномен исполнительского искусства эпохи барокко // Київське музикознавство : зб. ст. Київ, 2016. No 54. С. 236–245.

Booth C. Did Bach Really Mean That? Deceptive Notation in Baroque Keyboard Music. Wells: Soundboard, 2010. 349 p.

Dolmetsch A. The interpretation of the Music of the 17th and 18th Centuries. Mineola — New York : Dover publications, INC., 2005. 518 р.

ISSN 2522-4190 (print)
ISSN 2522-4204 (online)