DOI: https://doi.org/10.31318/2522-4190.2018.122.141737

Hennady Liashenko: the perspectives of life and creative work

Mayya Rzhevska

Abstract


Relevance of research. Hennady Liashenko is one of the leading Ukrainian composers of the last third of the XXth – beginning of the XXIst century, a well-known musicologist, pedagogue and a musical and social activist who has substantially contributed to the treasure house of music culture. His legacy that blends seamlessly into the context of global academic music at the same time by no doubt possesses the traits of affiliation with the national culture. That is exposed by both choice of the topics of the compositions and involving texts of the Ukrainian writers into their figurativeness and in music language together with the system of musical and dramaturgical techniques. The goal of the article is to define the main stages of the composer's life journey in their direct relation to his creative work. The research methods are biographical (to recreate the mechanisms and events that determined the composer's personality formation), as well as the suite of methods of musicological research.

Conclusion. The composer's life journey is connected to the different regions of Ukraine which has determined his understanding of the homeland as an integrity and the completeness of perception of the national culture in its different aspects. An important role in the composer's formation was played by his studies in Lviv Conservatory, an educational institution with European academic traditions and openness to the new trends in art. The main genre fields of H. Liashenko creative work are symphonic, chamber instrumental and choir music. The traits of his style are determined by deep philosophical aspect, succession in terms of mainstream lines of development of the European music culture, affiliation with the Ukrainian cultural tradition, connection with the literature. The composer's style is also characterized by the national determinancy of artistic language, acute conflicts, search of special for every creation dramaturgical solutions, synthesis of the rational and the emotional, applying different composition techniques, polyphony of texture. Practical significance. The results of the research confirm the unique character of the composer's creative personality, the artistic and sense bearing depth and absolute value of his creative work.


Keywords


H. Liashenko biography; individual (personal) style of composer; symphony; concert; chamber instrumental music; H. Liashenko creative work

References


Artemov, A. (1978), “Sonata by H. Liashenko for a Cello: Creation and Performance”, Muzyka [Music], vol. 5, Kyiv, p. 8-9 [in Ukrainian].

Berehova, O. (1999), “Interpretation of the Genre of Crying in «Lamento» by H. Liashenko”, in: O. Berehova. Postmodernism in Ukrainian Chamber Music 80-90s of 20thCentury, Kyiv, p. 19-23 [in Ukrainian].

Borovyk, I. (1997), Ukrainian Chamber Instrumental Ensemble, Tsentrmusinform, Kyiv, 118 p. [in Ukrainian].

Bulash O. (2006), “The Fifth Symphony by Hennady Liashenko in the Context of the Evolution of His Symphonic Works”, Ukrayinske muzikoznavstvo [Ukrainian Musicology], vol. 35, p. 272-282 [in Ukrainian].

Humen, O. (2009), “Hennady Liashenko. Concerto for harp and chamber orchestra”, Muzychna ukrajinistyka: suchasnyj vymir [Music Ukrainianlogic: Modern Measuring], vol. 4, pp. 120-125 [in Ukrainian].

Denysenko, M. (2010), “Ethnogenetic specificity of creative thinking in the space of European culture”, Ukrayinske muzikoznavstvo [Ukrainian Musicology], vol. 36, p. 291-299 [in Ukrainian].

Denysenko, M. (2011), “Traditions of European culture in works by Hennady Liashenko for wind instruments”, Naukovyj Visnyk Nacionaljnoji muzychnoji akademiji Ukrajiny imeni P.I.Chajkovsjkogho [Scientific Bulletin of the National music academy of Ukraine named after P. I. Tchaykovsky], vol. 93, Kyiv, p. 51-58 [in Ukrainian].

Ivanchenko, V. (2002). Ukrainian symphony of 20th century, Donetsk, p. 276. 9. Karavatska, L. (2004), “Modern Ukrainian piano music: the question of polyphonic and homophonic forms”, Kyyivske muzykoznavstvo [Kyiv musicology], vol. 13, p. 52-61 [in Ukrainian].

Krysa, О. (2011) Viola Art in Kyiv in the Context of European Traditions, PhD diss. (music art), Rylsky Institute of Art Studies, Folklore and Ethnology, National Academy of Sciences of Ukraine, Kyiv, 213 p. [in Ukrainian].

Lytvynova, O. (1978). “Pastels by P. Tychyna in works of Ukrainian soviet composers 60-70 years, Ukrayinske muzikoznavstvo [Ukrainian Musicology], vol. 13, p. 31-42 [in Ukrainian].

Lunina, A. (2013), Hennady Liashenko: "I’m tending to show life in symbiosis…", Muzyka [Music], vol. 3, p. 10-15 [in Ukrainian].

Suthorykhina, M. (1979), “«October» symphony by H. Liashenko”, Muzyka [Music], vol. 6, p. 3 [in Ukrainian].

Tereshchenko, A. (2008), “«Vitrages and Landscapes» by Hennady Liashenko”, Muzyka [Music], vol. 2, p. 8-9. [in Ukrainian].

Feshchak, N. (2009), “Vibration as a medium of expression in quartets by H. Liashenko and Ye. Stankovych”, Mystectvoznavchi zapysky [Art-Studies Notes], vol. 15, p. 37-44 [in Ukrainian].


GOST Style Citations


Артемов А. Соната Г. Ляшенка для віолончелі: створення і виконання. Музика. 1978. № 5. С. 8-9.

Берегова О. Інтерпретація жанру плачу у творі Г. Ляшенка «Lamento» // Постмодернізм в українській камерній музиці 80-90-х років XX сторіччя. Київ, 1999. С. 19-23.

Боровик І. Український камерно-інструментальний ансамбль. Київ : Центрмузінформ, 1997. 118 с.

Булаш О. П’ята симфонія Геннадія Ляшенка в контексті еволюції симфонічної творчості митця // Українське музикознавство : наук-метод. зб. Київ, 2006. Вип. 35. С. 272-282.

Гумен О. Геннадій Ляшенко. Концерт для арфи і камерного оркестру. Музична україністика: сучасний вимір. Міжвідомчий зб. наук. ст. / Інститут мистецтвознавства, фольклористики та етнології ім. М. Т. Рильського. Київ, 2009. Вип. 4. С. 120-125.

Денисенко М. Етногенетична специфіка творчого мислення у просторі європейської культури // Українське музикознавство : наук-метод. зб. Київ, 2010. Вип. 36. С. 291-299.

Денисенко М. Традиції європейської культури у творах для духових інструментів Геннадія Ляшенка : Проблеми методики та виконавства на духових інструментах. Науковий вісник НМАУ ім. П. І. Чайковського. Київ, 2011. Вип. 93. С. 51-58.

Іванченко В. Українська симфонія XX століття: чинники та носії змісту. Донецьк, 2002. 276 с.

Каравацька Л. Сучасна українська фортепіанна музика: до питання про поліфонічні і гомофонні форми. Київське музикознавство. Київ, 2004. Вип. 13. С. 52-61.

Криса О. Альтове мистецтво Києва в контексті європейських традицій : дис. … канд. мистецтвознавства : спец. 17.00.03 Музичне мистецтво / Ін-т мистецтвознавства, фольклористики та етнології ім. М. Т. Рильського. Київ, 2011. 213 с.

Литвинова О. «Пастелі» П. Тичини у творчості українських радянських композиторів 60-70-х років // Українське музикознавство : наук-метод. зб. Київ, 1978. Вип. 13. С. 31-42.

Луніна А. Геннадій Ляшенко: «Прагну показати життя у симбіозі…». Музика. 2013. № 3. С. 10-15.

Суторихіна М. «Жовтнева» симфонія Г. Ляшенка // Музика. 1979. № 6. С. 3.

Терещенко А. «Вітражі й пейзажі» Геннадія Ляшенка // Музика. 2008. № 2. С. 8-9

Фещак Н. Вібрація як засіб виразності у квартетах Г. Ляшенка та Є. Станковича // Мистецтвознавчі записки. Київ : ДАККіМ, 2009. Вип. 15. С. 37-44.





ISSN 2522-4190 (print)
ISSN 2522-4204 (online)